Film und Bewegtbild in Kultur und Gesellschaft Johannes Geng Sensorische Regime Die wahrnehmungsformierende Kraft des Films Film und Bewegtbild in Kultur und Gesellschaft Reihe herausgegeben von A. Geimer, Hamburg, Deutschland C. Heinze, Hamburg, Deutschland R. Winter, Klagenfurt, Österreich Die Reihe „Film und Bewegtbild in Kultur und Gesellschaft“ möchte die sozio- logische Auseinandersetzung mit dem Film intensivieren und eine Publikations- plattform für Soziolog_innen, aber auch Medien- und K ulturwissenschaftler_innen mit soziologischem Interesse schaffen. Dabei soll die Film- und Bewegtbild- soziologie in ihrem Profil sowohl theoretisch, methodologisch/methodisch wie empirisch gefördert werden und Platz für Differenzierung und Verstetigung filmsoziologischer Schwerpunkte geschaffen werden. Weitere Bände in der Reihe http://www.springer.com/series/13426 Johannes Geng Sensorische Regime Die wahrnehmungsformierende Kraft des Films Johannes Geng Mainz, Deutschland Zgl. Dissertation an der Johannes Gutenberg-Universität Mainz, 2017 ISSN 2524-3020 ISSN 2524-3039 (electronic) Film und Bewegtbild in Kultur und Gesellschaft ISBN 978-3-658-23501-7 ISBN 978-3-658-23502-4 (eBook) https://doi.org/10.1007/978-3-658-23502-4 Die Deutsche Nationalbibliothek verzeichnet diese Publikation in der Deutschen National- bibliografie; detaillierte bibliografische Daten sind im Internet über http://dnb.d-nb.de abrufbar. Springer VS © Springer Fachmedien Wiesbaden GmbH, ein Teil von Springer Nature 2019 Das Werk einschließlich aller seiner Teile ist urheberrechtlich geschützt. Jede Verwertung, die nicht ausdrücklich vom Urheberrechtsgesetz zugelassen ist, bedarf der vorherigen Zustimmung des Verlags. Das gilt insbesondere für Vervielfältigungen, Bearbeitungen, Übersetzungen, Mikroverfilmungen und die Einspeicherung und Verarbeitung in elektronischen Systemen. Die Wiedergabe von Gebrauchsnamen, Handelsnamen, Warenbezeichnungen usw. in diesem Werk berechtigt auch ohne besondere Kennzeichnung nicht zu der Annahme, dass solche Namen im Sinne der Warenzeichen- und Markenschutz-Gesetzgebung als frei zu betrachten wären und daher von jedermann benutzt werden dürften. Der Verlag, die Autoren und die Herausgeber gehen davon aus, dass die Angaben und Informa- tionen in diesem Werk zum Zeitpunkt der Veröffentlichung vollständig und korrekt sind. Weder der Verlag noch die Autoren oder die Herausgeber übernehmen, ausdrücklich oder implizit, Gewähr für den Inhalt des Werkes, etwaige Fehler oder Äußerungen. Der Verlag bleibt im Hinblick auf geografische Zuordnungen und Gebietsbezeichnungen in veröffentlichten Karten und Institutionsadressen neutral. Springer VS ist ein Imprint der eingetragenen Gesellschaft Springer Fachmedien Wiesbaden GmbH und ist ein Teil von Springer Nature Die Anschrift der Gesellschaft ist: Abraham-Lincoln-Str. 46, 65189 Wiesbaden, Germany In Dankbarkeit für meine Mutter Inhaltsverzeichnis 1. Einleitung ......................................................................................................... 1! 2. ! Die Geschichtlichkeit der Wahrnehmung als kulturtheoretisches Problem .............................................................. 15! 2.1! Wahrnehmungsgeschichte als Begriffsgeschichte ...................................... 15! 2.2! Die Historizität der Wahrnehmung im Diskurs der Kritischen Theorie ..... 17! 2.2.1! Marx: Die industrielle Moderne als Zäsur in der Geschichte der Wahrnehmung .................................... 18! 2.2.2! Lukács: Wahrnehmung und Verdinglichung in der kapitalistischen Gesellschaft ................................................. 22! 2.2.3! Benjamin: Filmtechnologie als Agent einer Politik der sinnlichen Wahrnehmung ..................................... 25! 2.2.4! Adorno: Betrogene Sinnlichkeit ...................................................... 35! 2.3! Neuere kulturwissenschaftliche Ansätze .................................................... 42! 2.3.1! Crary: Verkörperlichung und Rationalisierung des Sehens in der Moderne .............................................................. 43! 2.3.2! Sterne: Verdinglichte Wahrnehmungspraxis als Signum der Medientechnologie ................................................. 50! 3. ! Das Kino und der historische Charakter von Wahrnehmung .............. 53! 3.1! Die Standpunkte der Kritiker des Theoriediskurses ................................... 53! 3.2! Übersicht: Die bisherige Rezeption in der Filmwissenschaft ..................... 60! 3.2.1! Der frühe Film und die Transformation der Erfahrbarkeit von Raum und Zeit .............................................. 60! 3.2.2! Sinnliche Überstimulation in der Moderne und das Melodram der 1920er Jahre ............................................... 64! 3.2.3! Wie Hollywood zu seiner Sound-Ordnung kam ............................. 66! VIII Inhaltsverzeichnis 3.2.4! Die Sinnesexperimente der sowjetischen Avantgarde und ihr Nachwirken ......................................................................... 70! 3.2.5! Die feministische Kritik an Hollywoods heteronormativer Blickdetermination .......................................................................... 72! 3.2.6! Das wahrnehmende Subjekt zwischen der Leinwand und dem Begehren ........................................................................... 74! 3.2.7! Film – Leib – Wahrnehmung: Impulse der phänomenologischen Filmtheorie ................................................... 76! 3.3! Zusammenfassung ...................................................................................... 80! 4. ! Zur Konzeption eines Sensorischen Regimes – Theoretisches Modell und empirisches Faktum ................................. 83! 4.1! Zur Ausgangsfrage: Was kennzeichnet filmtechnologisch vermittelte Wahrnehmung? ......................................................................... 83! 4.2! Sensorisches Regime – eine programmatische Bestimmung ..................... 88! 4.3! Standard – Wiederholung – Dominanz als Kern des filmtheoretischen Modells ........................................................... 95! 4.4! Der Regime-Begriff und sein Mehrwert für den historiographischen Ansatz ............................................................ 97! 4.5! Über die Aufgabe der Analysekategorie „des Zuschauers“ ...................... 103! 5.! Das Sensorische Regime von Körper, Masse und Raum im NS-Propagandafilm ........................................................................... 109! 5.1 ! Über das Verhältnis von NS-Ideologie und Filmästhetik – Standpunkte einer Debatte ..................................................................... 115! 5.1.1! Abbild und Verführung: Die Ideologiekritik am „NS-Kino“ ........ 115! 5.1.2! Die Hinwendung zum populären Film im Nationalsozialismus ... 119! 5.1.3! Von der Relativierung zur Analyse des Politisch-Unpolitischen .. 122! 5.1.4! Neuere methodische Ansätze: Mikroanalysen .............................. 124! 5.1.5! Zur Frage: Was ist ein NS-Propagandafilm? ................................ 130! 5.2! Die Grundzüge der NS-Ideologie von Körper, Masse und Raum ............ 134! 5.2.1! Körper ............................................................................................ 135! 5.2.2! Masse ............................................................................................. 139! 5.2.3! Raum ............................................................................................. 144 Inhaltsverzeichnis IX 5.3! Parameter I: Die Masse marschiert ........................................................... 147! 5.3.1! Die Grundlegung des Parameters in den ersten Reichsparteitagsfilmen ................................................. 149! 5.3.2! Die Verfeinerung des technoästhetischen Standards durch Riefenstahl ........................................................................... 154! 5.3.3 ! Ausstrahlungseffekte und Nachwirken des technoästhetischen Standards .................................................. 171! 5.4 ! Parameter II: Der „Führer“ fährt durch die jubelnde Menge .................... 175! 5.4.1! Ankunft und Überhöhung .............................................................. 175! 5.4.2! Die dramaturgische Einbettung des Ereignisses ........................... 177! 5.4.3! Sinnliche Einmaligkeit des Erfahrungsmoments .......................... 179! 5.5 ! Parameter III: Die Ansprache des „Führers“ ............................................ 186! 5.5.1! Die Uneinheitlichkeit der filmischen Visualisierung .................... 186! 5.5.2! Die Dominanz der Stimme und die Selbstunterwerfung des Hörens ..................................................................................... 188! 5.6! Parameter IV: Die filmästhetische Verewigung des Lebens .................... 190! 5.6.1! Jenseits des Todeskitsches ............................................................. 190! 5.6.2! Der Ausschluss des Sterbens aus dem Close-up ........................... 191! 5.6.3! Die Glorifizierung des Lebens ...................................................... 197! 5.7! Zusammenfassung .................................................................................... 202! 6. ! Das Sensorische Regime von authentifizierter Medienöffentlichkeit in den Filmen des Direct Cinema .......................................................... 205! 6.1 ! Die Medialisierung der US-Nachkriegsgesellschaft und ihre Folgen ...... 206! 6.2! Zeitdiagnosen als Zeitreflexe der sozialen Energien der Medialisierung ....................................................... 215! 6.3! In Abgrenzung vereint – das öffentliche Selbstbild der Akteure des Direct Cinema .................... 223! 6.4! Authentizität – Analysekategorie und kulturhistorische Referenz des Direct Cinema ..................................................................................... 232! 6.5! Parameter I: Die andere Bühne des Direct Cinema .................................. 241! 6.5.1 ! TV als Abgrenzung ....................................................................... 241! 6.5.2 ! Die Performance der Kamera als Teil der Feedback-Schleife ...... 245! 6.5.3! Abgrenzung des Parameters durch den Vergleich mit WOODSTOCK ........................................................................... 255! X Inhaltsverzeichnis 6.6! Parameter II: Der Zwischenraum zwischen Front Region und Backstage ........................................................................................... 256! 6.6.1! Der begleitete Übertritt als Akt der Unterordnung ........................ 257! 6.6.2! Momente intimer Vertrautheit bei der mitvollzogenen Autofahrt .............................................................. 263! 6.6.3! Abgrenzung des Parameters durch den Vergleich mit CHRONIQUE D'UN ÉTÉ .............................................................. 268! 6.7! Parameter III: Der exklusive Einschluss in der Backstage ....................... 271! 6.7.1 ! Das exklusive Beiwohnen im Privaten und die Abgeschlossenheit der Backstage ..................................... 273! 6.7.2! In-Bezug-Setzung zur Front Region .............................................. 286! 6.7.3! Abgrenzung des Parameters durch den Vergleich mit COCKSUCKER BLUES ............................................................... 289! 6.8! Zusammenfassung .................................................................................... 291! 7.! Schlussbetrachtung: Sensorische Regime als filmästhetisches Produkt und Produzent der Moderne ................. 295! Literaturverzeichnis ........................................................................................ 305! Filmverzeichnis ................................................................................................ 321!