FELIPE GARIBALDI DE ALMEIDA SILVA Obra de Claudio Santoro para violão solo: contexto de criação, análise musical e sugestões técnico-interpretativas Dissertação apresentada ao Programa de Pós- Graduação em Música da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo para obtenção do título de Mestre em Artes. Versão corrigida. Área de Concentração: Processos de Criação Musical Linha de Pesquisa: Técnicas composicionais e questões interpretativas Orientador: Prof. Dr. Edelton Gloeden SÃO PAULO 2014 Autorizo a reprodução e divulgação total ou parcial deste trabalho, por qualquer meio convencional ou eletrônico, para fins de estudo e pesquisa, desde que citada a fonte. Catalogação na Publicação Serviço de Biblioteca e Documentação Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo Dados fornecidos pelo(a) autor(a) Silva, Felipe Garibaldi de Almeida Obra de Claudio Santoro para violão solo: contexto de criação, análise musical e sugestões técnico-interpretativas / Felipe Garibaldi de Almeida Silva. -- São Paulo: F. Silva, 2014. 182 p.: il. Dissertação (Mestrado) - Programa de Pós-Graduação em Música - Escola de Comunicações e Artes / Universidade de São Paulo. Orientador: Edelton Gloeden Bibliografia 1. Interpretação musical 2. Análise musical 3. Música brasileira 4. Claudio Santoro 5. Violão I. Gloeden, Edelton II. Título. CDD 21.ed. - 780 2 Nome: SILVA, Felipe Garibaldi de Almeida Título: Obra de Claudio Santoro para violão solo: contexto de criação, análise musical e sugestões técnico-interpretativas Dissertação apresentada ao Programa de Pós- Graduação em Música da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo para obtenção do título de Mestre em Artes. Versão corrigida. Área de Concentração: Processos de Criação Musical Linha de Pesquisa: Técnicas composicionais e questões interpretativas Aprovado em: Banca Examinadora Prof. Dr. _____________________ Instituição:______________________ Julgamento ___________________ Assinatura:______________________ Prof. Dr. _____________________ Instituição:______________________ Julgamento ___________________ Assinatura:______________________ Prof. Dr. _____________________ Instituição:______________________ Julgamento ___________________ Assinatura:______________________ 3 AGRADECIMENTOS À CAPES, pelo apoio à pesquisa. Aos meus pais, Paulo Cilas e Lúcia Maria, pelo amor, carinho e apoio. À Francielli Oliveira, pelo amor, companhia e pronto auxílio. Ao Prof. Dr. Edelton Gloeden, pela orientação acadêmica, dedicação ao ensino de música e convívio produtivo. À Profa. Dra. Adriana Lopes Moreira e ao Prof. Dr. Rodolfo Coelho de Souza, pela dedicação ao ensino de música e convívio produtivo. Ao Prof. Geraldo Ribeiro e ao Prof. Eustáquio Grilo, pela colaboração para com este trabalho. 4 RESUMO SILVA, F. G. A. Obra de Claudio Santoro para violão solo: contexto de criação, análise musical e sugestões técnico-interpretativas. 2014. 182 f. Dissertação (Mestrado) – Escola de Comunicações e Artes, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2014. A obra de Claudio Santoro (1919-1989) para violão é representativa de um importante segmento do repertório de concerto do violão brasileiro, constituído pela produção de compositores não violonistas para o instrumento. Tal segmento é frequentemente olvidado por grande parte dos intérpretes e do público. O presente trabalho tem como objetivo abordar as problemáticas técnico-interpretativas presentes na obra de Claudio Santoro para violão solo e, também, sugerir soluções técnicas para a execução instrumental. Para alcançar este objetivo empreendeu-se um estudo do contexto de criação das peças segundo as tendências composicionais de Santoro, uma comparação entre as versões manuscritas e impressas da obra, análise da estrutura musical e entrevistas com violonistas que colaboraram com o compositor e cuja interpretação das peças foi por ele próprio referendada. Palavras-chave: Interpretação-musical. Análise musical. Música brasileira. Claudio Santoro. Violão. 5 ABSTRACT The guitar works of Claudio Santoro (1919-1989) are representative pieces of an important part of the Brazilian concert repertoire for the instrument, formed by the contribution from composers that are not formerly guitar players. This part of the repertoire is often forgotten by most interpreters on the instrument and, consequently, by most of the public as well. The present study deals with the idiomatic complexities in the guitar work of Claudio Santoro and suggests technical solutions for performance. In order to accomplish this, a musical analysis of the pieces was elaborated, as well as interviews with the main interpreters of the guitar work of Claudio Santoro. Also an investigation on the compositional context of the pieces and accurate confrontation between manuscripts and edited scores provide here an enlightened view of Santoro’s guitar music. Key-words: Musical Interpretation. Musical Analysis. Brazilian Music. Claudio Santoro. Guitar. 6 SUMÁRIO INTRODUÇÃO..................................................................................................................... 9 1. CLAUDIO SANTORO EM SUA MATURIDADE...................................................... 12 1.1 Reflexão sobre a divisão da produção de Santoro em diferentes fases....................... 12 1.2 Trajetória composicional em direção à fase de maturidade........................................ 14 2. OBRA PARA VIOLÃO SOLO....................................................................................... 24 2.1 Contexto e aspectos gerais da obra............................................................................. 24 2.2 Colaboração entre Santoro e violonistas..................................................................... 27 2.3 Os manuscritos e as edições........................................................................................ 32 2.3.1 Prelúdio n. 1...................................................................................................... 35 2.3.2 Prelúdio n. 2...................................................................................................... 49 2.3.3 Estudo................................................................................................................ 61 2.3.4 Fantasia Sul América........................................................................................ 63 3. ANÁLISE MUSICAL E SUGESTÕES TÉCNICO-INTERPRETATIVAS............... 74 3.1 Considerações prévias sobre análise musical e interpretação..................................... 74 3.2 Prelúdio n. 1................................................................................................................ 77 3.2.1 Análise musical do Prelúdio n. 1...................................................................... 77 3.2.2 Sugestões técnico-interpretativas acerca do Prelúdio n. 1................................ 91 3.3 Prelúdio n. 2................................................................................................................ 99 3.3.1 Análise musical do Prelúdio n. 2...................................................................... 99 3.3.2 Sugestões técnico-interpretativas acerca do Prelúdio n.2................................ 116 3.4 Estudo.......................................................................................................................... 121 3.4.1 Análise musical do Estudo................................................................................ 121 3.4.2 Sugestões técnico-interpretativas acerca do Estudo.......................................... 136 3.5 Fantasia Sul América................................................................................................. 139 3.5.1 Análise musical da Fantasia Sul América......................................................... 139 3.5.2 Sugestões técnico-interpretativas acerca da Fantasia Sul América................. 161 CONCLUSÃO..................................................................................................................... 166 REFERÊNCIAS.................................................................................................................. 169 7 APÊNDICE A – Versão editada da solução para execução dos compassos 5 a 10 do Prelúdio n. 2 de Claudio Santoro para violão, elaborada por Edelton Gloeden.................................. 173 ANEXOS.............................................................................................................................. 174 ANEXO A – Dedicatória de Claudio Santoro para Geraldo Ribeiro em exemplar dos Prelúdios n. 1 e n. 2 e Estudo publicados pela Edition Savart.............................................. 174 ANEXO B – Inscrição de dedicação da Fantasia Sul América a Eustáquio Grilo, em manuscrito............................................................................................................................. 175 ANEXO C – Dedicatória de Claudio Santoro para Edelton Gloeden em exemplar dos Prelúdios n. 1 e n. 2 e Estudo publicados pela Edition Savart.............................................. 176 ANEXO D – Capa da publicação La Guitarra Flamenca, de José Lansac.......................... 177 ANEXO E – Trecho referente ao recurso técnico chorlitazo em La Guitarra Flamenca, de José Lansac........................................................................................................................... 178 ANEXO F – Continuação do trecho referente ao recurso técnico chorlitazo em La Guitarra Flamenca, de José Lansac..................................................................................................... 179 ANEXO G – Complemento ao trecho referente ao recurso técnico chorlitazo em La Guitarra Flamenca, de José Lansac..................................................................................................... 180 ANEXO H – Versão manuscrita da solução para execução dos compassos 5 a 10 do Prelúdio n. 2 de Claudio Santoro para violão, elaborada por Edelton Gloeden.................................. 181 8 INTRODUÇÃO Claudio Santoro (1919-1989) foi um compositor de suma importância na história da música brasileira. A opulência de sua obra se mostra num catálogo com cerca de 621 títulos (CATÁLOGO, 2014) 1 , abrangendo desde o gênero operístico à música radiofônica. Tal produção artística, além de abundante, abarca obras concebidas sob diferentes orientações estéticas, num engajamento criativo perseverante e inquieto. Em Música Contemporânea Brasileira (1981), José Maria Neves mostra que Claudio Santoro, ainda no início de sua carreira, já se destacava no cenário musical nacional em 1940 (NEVES, 1981, p. 99) e, ao longo do livro, apresenta a figura do compositor como marcante e determinante em diferentes momentos do pensamento estético-musical brasileiro. Desta maneira, Santoro chega a sintetizar, em sua própria trajetória artística, boa parte do percurso estilístico percorrido pela música erudita brasileira no séc. XX. Entre os anos 1982 e 1983, quando Claudio Santoro encontrava-se em sua maturidade como compositor, foram compostas quatro peças para violão solo, a saber, Prelúdios n. 1 e n. 2 (1982), Estudo (1982) e Fantasia Sul América (1983). O conjunto desta obra é representativo do repertório de concerto do violão brasileiro no século XX, envolvendo algumas questões características: (1) a problemática da escrita para violão por parte do compositor não violonista; (2) as complexidades idiomáticas inerentes ao instrumento na realização da música atonal cromática; (3) a eventual relação de colaboração entre compositor e intérprete para superação das referidas dificuldades. Num âmbito mais abrangente da literatura de concerto do violão brasileiro, a produção de compositores não violonistas para o instrumento forma um todo constituído por peças de grande dificuldade técnica e pouco rendimento sonoro, sem atrair a atenção dos intérpretes, em sua maioria omissos em relação a este repertório (GLOEDEN, 2002, p. 33). Consequentemente, na produção acadêmica musical, é inexistente um estudo aprofundado das questões supracitadas, de maneira voltada ao contexto particular da obra violonística de 1 Conforme catálogo disponível no website www.claudiosantoro.art.br. 9 Claudio Santoro. Tampouco as soluções técnico-interpretativas que esta obra demanda foram antes pesquisadas de forma sistemática. No intuito de preencher a lacuna de conhecimento sobre a obra de Santoro para violão solo, empreendemos uma pesquisa que concentra suas averiguações em três vertentes: (1) estudo do contexto de criação das peças, abarcando aspectos técnicos e estéticos do compositor no período referente à obra para violão, também, a colaboração de violonistas e, ainda, o processo editorial; (2) investigação sobre as propriedades estruturais das peças, por meio da análise musical e; (3) abordagem de questões técnico-interpretativas, relacionando a execução instrumental aos apontamentos analíticos mais pertinentes. A primeira vertente acima descrita, tratada nos capítulos 1 e 2, se legitima como ponto de partida essencial ao desenvolvimento das outras duas, que, por sua vez, constituem o capítulo 3 e se fundamentam na asserção: “os intérpretes devem entender aquilo que interpretam” 2 (TOVEY apud LESTER, 2005, p. 197) 3. Assim, com base na discussão entabulada pelos autores Berry (1989), Cook (1999), Lester (2005) e Rink (2013), buscou-se uma medida de diálogo entre apontamentos analíticos e questões técnico-interpretativas na abordagem das peças de Santoro para violão. As análises musicais empregaram terminologias e ferramentas teóricas relacionadas à música pós-tonal, apreendidas dos trabalhos de Straus (2013), Rink (2013), Kostka (2012), Roig-Francolí (2008) e Lester (1989). Foi construído, então, um discurso analítico que, de forma geral, mapeia as linhas estruturais das peças, capta sua essência a ser projetada na interpretação e, também, aponta alguns processos composicionais particulares de Santoro. As sugestões técnico-interpretativas focam, principalmente, a resolução de problemas pontuais das peças de Santoro em relação à execução violonística e, também, a definição das 2 “Players should understand what they play.” Tradução nossa. Esta é a sentença com que Donald Francis Tovey abre sua publicação Companion to Beethoven’s Pianoforte Sonatas (1931), citada por Joel Lester no artigo Performance and Analysis: Interaction and Interpretation que integra a compilação The Practice of Performance: Studies in Musical Interpretation, editada por John Rink (2005). 3 TOVEY, D. F. A Companion to Beethoven’s Pianoforte sonatas (Bar-by-Bar Analysis). London: ABRSM Publishing, 1998. 10