Copy right © 2014 José Noguera Imágenes: Colección del Autor, Tess Massero Brioso Primera edición: Septiembre de 2013 Segunda edición: Diciembre de 2013 Tercera edición: Febrero de 2014 Tabla de contenidos Historia de la fotografía/ La cámara fotográfica/ Objetivos fotográficos/ El obturador/ El diafragma/ El sensor y el ISO/ Los filtros fotográficos/ El flash/ Accesorios de fotografía/ Las propiedades de la luz/ La medición de la luz/ La composición/ Cómo fotografiar.../ El enfoque/ El rango dinámico/ La macrofotografía/ Retoque digital/ Compartir las fotos/ Acerca del autor 4 Historia de la fotografía/ El nacimiento de la fotografía El nacimiento de la historia de la fotografía se remonta a mediados del siglo XIX. Sin embargo, ya desde la antigüedad se había experimentado con otro tipo de procedimientos como la cámara oscura o la cámara estenopeica. Ambas técnicas obtenían proyecciones en una caja cerrada con un pequeño agujero, a modo de obturador, que reflejaba una imagen proveniente del exterior. Por otro lado, la investigación en cuanto a sustancias fotosensibles se considera otro de los antecedentes de la fotografía, en particular el ennegrecimiento de las sales de plata. En 1839, Daguerre dio a conocer el daguerrotipo, en el que la imagen se imprimía en una superficie de plata. Enseguida se hizo muy popular. Simultáneamente, el británico Talbot inventó otro procedimiento fotográfico, el calotipo, con el que se obtenían negativos en papel que servían para reproducir copias en positivo en papel. Ambos procedimientos fueron progresivamente optimizados. Mención especial requieren los trabajos de Eastman y Kodak, que en 1888 lanzó al mercado cámaras con carretes de película enrollables. de diapositiva en vidrio. Sin embargo, hasta 1935 no apareció la primera fotografía en color moderna creada por la marca Eastman Kodak. En 1947, Polaroid Land introdujo la fotografía instantánea. A principios de los 80, irrumpió la lomografía, una nueva concepción artística basada en una máquina de fotos técnicamente más rudimentaria que ofrecía fotografías viñeteadas con varios filtros. La auténtica revolución en la historia de la fotografía llegó a finales del pasado siglo. La aparición de la cámara digital en 1990 cambió todos los esquemas conocidos de la fotografía. El avance tecnológico ha sido muy rápido, lo que ha llevado a un perfeccionamiento constante de las cámaras. La popularización de la fotografía digital hasta sustituir a la analógica por completo ha abierto un abanico infinito de posibilidades en el campo de la fotografía. Fotografía, arte y ciencia Quizás debamos pararnos a pensar por un momento en el sentido de la fotografía y lo que ha representado para el ser humano a lo largo de su historia. Quizás caigas en el error de pensar que la fotografía nació desde el interés de crear una herramienta artística, y eso no fue así. La fotografía nace del deseo imperioso del ser humano por retratar el mundo que le rodea. Las intenciones artísticas vinieron después, y fueron llegando a medida que la tecnología en la fotografía avanzaba. Gracias a la fotografía se han podido desarrollar también otros artes. El ejemplo más claro lo tenemos en el cine, arte que comparte con la fotografía mecanismos muy similares por no decir idénticos; la cámara de cine funcionaba de la misma manera, pero en vez de registrar una sola toma, registraba varias por segundo. En todo lo demás el cine y la fotografía han seguido caminos paralelos. Muchos objetivos de fotografía se han usado también en cine, las técnicas fotográficas siempre han servido para el cine, los tipos de plano e iluminación también. Los avances fotográficos han servido también para hacer evolucionar al cine, y viceversa. El cine y la fotografía son dos artes simbióticas, que se han nutrido y complementado, y que ahora, con la llegada de las Réflex que graban vídeo digital en HD, han quedado aún más unidas si cabe. Pero no solo el cine se ha nutrido de la fotografía para evolucionar, sino también otras artes. La pintura, antaño anclada a la visión y perspectiva humana, ha ido añadiendo también elementos de la fotografía, de la misma manera que la fotografía también ha cogido ideas de la pintura. Movimientos pictóricos como el impresionismo o el minimalismo también han tenido su reflejo en la fotografía. La fotografía también ha servido como herramienta para la ciencia y el estudio del ser humano. He aquí algunos ejemplos: • Fotografía astronómica: Gracias a la fotografía astronómica se ha podido estudiar el cosmos, llegando a conclusiones muy reveladoras. • Fotografía de rayos X: Fundamental para el mundo de la medicina. • Fotografía infrarroja y ultravioleta: Con usos que van desde la criminología a la biología, pasando por ejemplo por la espectroscopia. • Fotografía Estroboscópica: Permite estudiar detenidamente el movimiento de los objetos fijos. • Microfotografía: utilizada en investigación médica para fotografiar bacterias o virus. La cámara fotográfica/ Funcionamiento de la cámara y sus partes Como ya has visto en la breve historia de la fotografía, el principio de la fotografía se basa en un mecanismo basado en el de la cámara oscura. Así es como funciona también la cámara fotográfica de hoy en día, aunque con un mecanismo más sofisticado. El Objetivo Es la lente o conjunto de lentes que reciben la luz y la dirigen hacia el sensor. Cuanto más luminoso sea un objetivo, mejor será, pues más información de la escena recibe. Los objetivos también varían respecto a la distancia focal que son capaces de reproducir, y otros aspectos técnicos que también es importante considerar, pero esto lo verás en detalle en el captulo de los objetivos. El Diafragma Es un mecanismo que se encuentra dentro del objetivo, formado por un conjunto de láminas que se abren y se cierran, permitiendo así dejar pasar más o menos luz al objetivo. Los valores de apertura del diafragma se representan con el número f. El Enfoque 9 Es el sistema que mueve las lentes dentro del objetivo para lograr enfocar con más o menos nitidez la escena o el objeto a fotografiar. En todos los objetivos intercambiables consiste en una rueda que rodea el objetivo y que se mueve a izquierda y derecha. La mayoría de objetivos modernos disponen de un mecanismo de enfoque automático además del manual. Aquí una de las recomendaciones que siempre hago a los que quieren aprender de verdad a fotografiar es que se olviden cuanto antes del enfoque automático y aprendan a enfocar manualmente, pues el enfoque manual aporta un control artístico sobre la escena brutal, además de otorgar al fotógrafo un manejo superior con la cámara fotográfica. A modo general se establece esta regla: Cuanto más alto es el diafragma, por ejemplo f/16, menos luz recibe el objetivo, siendo la imagen más nítida y con más profundidad de campo. Cuanto más bajo es el diafragma, por ejemplo f/1,8, más luz recibe el objetivo, siendo la imagen menos ntida y con menor profundidad de imagen. Obturador El obturador es un dispositivo que se encuentra cerca del sensor, y que establece el tiempo de apertura. Consiste en dos cortinillas que se abren y se cierran dependiendo del tiempo de apertura que se haya fijado. Con un tiempo de apertura grande entrará más luz, por lo que la imagen será más “movida”, mientras que con un tiempo de apertura rápido entrará menos luz, siendo la imagen más estática. Visor Es una ventana pequeña mediante la cual podemos observar la escena tal y como aparecerá en la fotografía antes de tomarla. El visor en las cámaras réflex está formado por una serie de espejos que reproducen la escena tal y como llegará al 10