s ri a P • S A. S. s é ci o s s A s e d oï n a m u H s e L © M A F E S © nt o s s e é s tili u s e tt e n g vi s e L . o r a n a M o il M éditeur photogravure pour tout renseignement;, eci Ediciones Altaya, S.A. Ungraf (Barcelone) Cobra, SAS (adaptation éditoriale) 18-22 me des Poissonniers Avda. Diagonal, 545 Impression 92200 Neuilly-sur-Seine 08029 Barcelona Rotocayfo (Barcelone) direction président Impreso en Espana - Imprime en Espagne Olivier Beressi Roberto Altarriba © 2007, Ediciones Altaya, S.A. marketing directeur général distribution Eve Boulan-Périvier Mauricio Altarriba Pour la France édition directrice éditoriale NMPP Anna Angrill Pour la Belgique Marie Renault AMP rue de la Petite-Ile, I adapC3tton réalisation 1070 Bruxelles Catherine Hardy Sintagma Creaciones Editoriales S.L Tél. ; (02) 525 14 11 C.Tusct, I9,4°3a traduction Pour la Suisse 08006 Barcelona, Espagne Naville 38-42, avenue Vibcrt Michel Beauvais directeur CH - 1227 Carouge - GE Fabrication et production Tél. : (022) 308 04 44 Jordi Altarriba Guillaume Duserre Pour le Québec coordination éditoriale Messageries Benjamin Mirein Ferrer 9600 Jean Milot Ville Lasallc Dépôt légal : à parution Québec H8R 1X7 Tél. : (514) 364 1780 Dépôt en Espagne : B.30204-2007 assistants dédition Emma Lladô, Xavier Verdaguer ventes Dépositaires et diffuseurs de presse conception graphique I r prix de ce numéro comprend le prix du LBcktilc et Pomévente David Guerra Estudio, Ramon Julia celui de b miniature. Miniature pour coHrcnunncur» t atlokrx, ne convient pas. aux enfant» de mom* de 14 an*. textes aPomsmonr Toute reproduction. même partielle, de ernr publication Jaume Vidal Pour vous abonner à une collection : cw iiitcrditr vin» l'autorisation préalable de l'éditeur. Tou» www.altaya.fr photos droits rvwn év Cette publiai tion ne peut être prêtée, Ou par courrier : Cordon Press, Cover revendue, louée ou utilisée à des fin» etmimmulr». Data Base Factory ///ustraefons 90, bd National Milo Manara © Milo Manara 92258 La Garenne-Colombes Cedex Les Yeux de Pandora © Les Humanoidcs Téléphone réservé aux abonnés : Associes S.A.S. - Paris 08 9223 15 25 (0,34 € min) Les quatre pages centrales et détachables (de 8 h 30 à 17 h 30 du lundi au vendredi) du fascicule sont extraites d'une BD Les vignettes illustrant les articles sont de Manara. Au fil des numéros de la (sauf mention) : Pour commander un numéro ou payer collection, vous pourrez reconstituer ©SEFAM vos factures d'abonnement, contactez le ces œuvres dans leur intégralité. © Les Humanoïdes Associés S.A.S. - Paris service clients : www.macollcction.fr ABÉCÉDAIRE C les valeurs défendues par le mouvement estudiantin contre la guerre du Vietnam. La censure a frappé aussi en Europe. C’est ainsi que le dessinateur Enric Siô (Badalona, 1942-Barcelone, 1998) a dû quitter T Espagne pour pouvoir continuer à dessiner, dans la lignée de son ami Guido Crepax. Il s'est installé à Milan, en 1974, puis à Paris, en 1977. De la même manière que les œuvres de Guido Crepax, Enric Sio et Milo Manara ont reflété le climat social des années I960 et 1970, où des groupes de contestataires préconisaient la libération sexuelle, les bandes dessinées, au cours de la Deuxième Guerre mondiale, ont C ensure Tout au long de son histoire, la bande dessinée a dû affronter la censure, et elle en a été entravée. Si Milo Manara n'en a souffert que de manière ponctuelle, sans en être complètement affranchi, la liberté de création de beaucoup d'autres dessinateurs a été largement remise en cause. C'est ce qui s'est passé, par exemple, aux États-Unis, à l'époque de la guerre froide. Pour prévenir une hypothétique attaque de l'Union soviétique, des mesures répressives ont frappé toutes les sphères de la société et, au premier chef, l'art et la culture. Un exemple en est le livre de Wertham, La séduction des innocents, paru en 1953, dans lequel l'auteur attribuait aux comtes la perte de valeurs de la jeunesse. Pour éviter d'être taxés d'antiaméricanisme et de se voir interdire, les éditeurs ont alors eux-mêmes créé un code d'autocensure, le Comics Code. Cette mesure a conduit à un net appauvrissement des publications de la bande dessinée américaine, qui n'a commencé à retrouver sa bonne santé qu'au début des années I960, lorsque les super-héros se sont mis à reprendre .4 différents moments de l'histoire, des périodes de censure ont limité la liberté d’expression dans les différents domaines de la culture. ABÉCÉDAIRE C de nouvelles histoires de l'aventurier galactique. En Italie, Mussolini a imposé une censure sévère contre la bande dessinée américaine et, fin 1938, le ministère de la Culture populaire a promulgué une loi en interdisant l'importation. Durant le conflit mondial, il n'était évidemment pas question que ces publications fussent traduites dans les puissances de l'Axe puisque leurs héros combattaient activement avec les Alliés. L'éditeur de Flash Gordon, Mario Nerbini, qui publiait la revue L'awenturoso, a eu recours à un expédient en faisant dessiner le personnage par des auteurs locaux. Et on apprend avec étonnement (du moins selon la légende) que le jeune Federico Fellini, qui était alors un virtuose du crayon et qui avait publié des caricatures dans les revues de Nerbini, a été l'un des scénaristes de exprimé le climat d'affrontement entre les la série. Il n'est donc pas surprenant que, bien des nations. En Europe, le régime nazi d'Adolf années plus tard, quand il manifestera à nouveau Hitler en Allemagne, le fascisme de Benito son goût pour la bande dessinée, il fasse appel à Mussolini en Italie et la dictature de Francisco Manara pour donner une forme au Voyage de Franco en Espagne ont exercé un contrôle étroit G. Mastorna, dit Fernet, le film qu'il a rêvé sans sur le contenu des bandes dessinées qui, dans les l'avoir jamais réalisé. Fellini a également fait années 1930 et 1940, s'adressaient essentiellement partie des metteurs en scène proposés par le à un public d'enfants et d'adolescents. producteur Dino de Laurentiis pour Une grande partie des publications l'adaptation à l'écran de Flash Gordon. européennes, à cette époque, provenaient de l'important marché américain, de Certains régimes Walt Disney tout d'abord avec bien dictatoriaux se s*mt limites à fain’ allonger entendu Mickey Mouse, mais aussi les jupes des henrinet des HD. par exemple celle de d'autres magazines et récits d'aven­ Dalle Arden. la fiancee de I lasb Gordon. tures The Phantom (Le fantôme), Mandrake The Magician (Mandrake le Magicien), l'un et l'autre de Lee Falk, ou encore Flash Gordon, d'Alex Raymond. Le plus souvent, les régimes dictatoriaux se sont limités à faire allonger les jupes, par exemple celle de Date Arden, la fiancée de Flash Gordon. Cependant, lorsque les États-Unis sont entrés en guerre, l'importation des magazines est devenue impossible, aussi des dessinateurs se sont-ils mis à décalquer des pages en couleur, publiées dans des journaux brésiliens afin de les reproduire en noir et blanc. En France et en Belgique, on a fait appel à Pour Milo Manara. Edgar P. Jacobs, dessinateur et artiste lyrique, la censure n'a pas lieu d'être dans la création auteur de Blake et Mortimer, qui a ensuite artistique, celle-ci collaboré avec Hergé pour dessiner les fonds et se situant sur le terrain de la fiction les costumes du Sceptre d'Ottokar, afin de créer et non de la réalité. LE MOND& DE MILO MANAQA En outre, la censure ne se fonde pas seulement sur des critères idéologiques et politiques, elle se réfère aussi à des principes moraux, en général très divers selon la formation, la pensée et les croyances éthiques et religieuses des gens. La liste des cas de censure ayant touché la bande dessinée dans le monde serait longue, tant il est vrai que bien des pays ont des lois répressives et restrictives pour ce qui concerne l'expression politique, l'idéologie et la morale. Et il se trouve que certaines images des œuvres de Milo Manara ont été retirées, précisément pour des critères de moralité. Il ne s'agit là, certes, que d'une censure HÉÎ ON N'A par omission, demandée par l'éditeur et acceptée PAS LA JUPETTE par l'auteur, mais la teneur de l'ouvrage en a EN LÉOPARD 1 IL obligatoirement été affectée. Dans ce domaine, E-N FAUT UNE i la position de Manara est on ne peut plus claire : il est résolument opposé à toute censure. L'argument principal qu'il brandit est la différence claire entre la fiction et la réalité. Si tout ne peut être permis dans le monde réel, sur le terrain de l'imagination, en revanche, il ne devrait pas y avoir de barrières (la photographie étant un cas à part) : « Il ne faut jamais confondre l'imaginaire et la réalité. Aucun lecteur, je crois, n'a jamais fait la confusion entre un dessin et le réel. Ce n'est pas exactement la même chose pour la photographie. » Depuis qu'il a commencé à dessiner, Manara n'a été touché qu'une fois par une censure officielle. La chose s'est produite dans l'Afrique du Sud d'avant Nelson Mandela, dont la liste des ouvrages interdits comprenait Les aventures de Giuseppe Bergman. Mais, comme Manara, dans l'ordre alphabétique, apparaissait juste avant le philosophe marxiste allemand Manara a parfois indiqué clairement au Herbert Marcuse, qu'il a toujours admiré, lecteur la suppression, en remplaçant les il a considéré cette interdiction comme vignettes par des dessins ou même par un un grand honneur. texte explicatif ; dans d'autres occasions Pour ce qui concerne les omissions acceptées cependant, il a simplement supprimé les dans certaines de ses œuvres, Manara s'est images concernées, enchaînant directement toujours déclaré solidaire de l'éditeur : « Dans avec la suite. C'est ainsi que dans Le déclic, la mesure où une bande dessinée se fait à certaines pages ont été retirées dans les éditions deux, si l'éditeur estime ne pas devoir prendre de quelques pays ; le contenu les vignettes certains risques, il en a tout à fait le droit, pouvaient en effet, d'après les éditeurs, heurter d'autant plus que, normalement, il s'agit de frontalement la sensibilité de certains lecteurs censure destinée à mettre les mineurs à l'abri de dans la mesure où elles touchaient des sujets certaines choses. » Lorsque le cas s'est produit, tabous dans les sociétés judéo-chrétiennes. ABÉCÉDAIRE C CINÉMA Quand on évoque la relation de Milo Manara et du cinéma, le nom de Federico Fellini vient à l'esprit. À son sujet, Manara a lui-même déclaré : « Ma reconnaissance et ma gratitude envers ce maître sont si grandes que je ne puis les résumer en quelques mots. Je considère que ma rencontre avec lui a été la grande chance de ma vie. » Fellini a estimé que le dessinateur était parfaitement en phase avec son propre univers, au point de lui demander de dessiner des projets qu’il n’avait jamais pu tourner. Il s'agit des deux œuvres Le voyage à Tulum .Mdnurd s'est toujours et Le voyage de G. Mastorna, dit Fer net. intéressé aux histoires dans lesquelles intervient Cependant, les rapports de Manara avec le une caméra. cinéma vont bien au-delà de ces collaborations ponctuelles. Écoutons le dessinateur s'apostropher lui-même à ce propos : « Si Fellini est le metteur mais pleinement complémentaires. C'est ce en scène des matrones et toi le dessinateur des qui explique la complicité des deux hommes. filles, comment est-il possible de concilier nos Manara s’est toujours intéressé aux histoires imaginaires érotiques ? » Pour l’un et l’autre, dans lesquelles intervient une caméra. Et le l'érotisme féminin ne réside pas seulement dans cadre de celle-ci n’est-il pas proche de la vignette le corps mais aussi dans l’âme. La sensualité du dessinateur ? La bande dessinée et le cinéma féminine est à la fois mystérieuse et évidente. ont toujours avancé de concert. Ils sont nés Expérience et candeur ! Les regards que posent presque en même temps, dans les derniers instants Fellini et Manara sur la femme sont très différents, du XIXe siècle, et se sont développés en intégrant mutuellement leurs découvertes et leurs procédés. Dans une des œuvres de Manara, Candide caméra, le cinéma est utilisé par un personnage, le cinéaste Œil de Lynx, pour une expérience : « Il s'agit de vérifier si le sentiment de pudeur est ancré dans l'âme humaine ou s’il est imposé par la loi et la religion. » Un assistant propose de l’argent aux passants s'ils acceptent de dévoiler leur anatomie. L'expérience, qui n'est rien d'autre qu'une opération télévisuelle, est un échec. Heureusement que Miel, qui apparaît de manière récurrente chez Manara, intervient (en tant qu'actrice) pour aider le malheureux réalisateur ; et la caméra, du même coup, propose Federico Fellini, le maître un mensonge transformé du septième art, est une référence très important en réalité. dans l'œuvre de Manara. 9 1O ri 12