Mardi 24 mars 2014 - Colloque “Picasso céramiste ?” Mardi 24 mars 2014 - Colloque “Picasso céramiste ?” P Picasso et les arts aPPliqués icasso et les arts aPPliqués une vraie question ? une vraie question ? B G runo audichon Conservateur du musée La Piscine-de-Roubaix Co-commissaire de l’exposition Picasso céramiste et la Méditerranée AvERtISSEMEnt “Compte-rendu illustré”, ou “CRI”, des conférences prononcées lors du colloque “Picasso céramiste ? ” organisé en marge de l’exposition “Picasso céramiste et la Méditerranée”, initiée par la communauté d’agglomérations d’Aubagne et de l’Ètoile, et installée au dernier niveau du Musée national de Céramique. Plus particulièrement destiné aux chercheurs ou aux collectionneurs souhaitant approfondir le sujet traité par le conférencier, en étudiant de façon approfondie les illustrations projetées, le CRI utilise les possibilités d'Acrobat qui permettent de s'attarder sur l'image que l'on peut agrandir dans de fortes proportions. Pour ce faire, nous avons retenu pour ces photos une haute définition. D'autre part, les mots ou points • en rouge, envoient à l'illustration ou passage cor- respondant, s'ils ne sont pas dans la même page. ensuite, cliquer sur l'image ou sur un point bleu • pour revenir au mot ou au point de départ. SOMMAIRE • PICASSO CÉRAMISTE ? L’artisan de Vallauris • La question de la fonction • La question de la technique • La question de la peinture • La question de la sculpture • La question de l’édition • PICASSO ORFEVRE ? • PICASSO ET LE TEXTILE La scène • Le décor 2 P icasso et les arts aPPliqués une vraie question ? par Bruno Gaudichon Conservateur en chef du patrimoine, Musée d’art et d’industrie André Diligent – La Piscine – de Roubaix cette intervention repose sur plusieurs expériences menées avec Joséphine Matamoros sur la question de l’objet dans l’œuvre de Picasso. En 2004, notamment, l’exposition Picasso peintre d’objets - objets de peintre, successivement présentée au musée d’art moderne de céret puis à La Piscine à roubaix, essayait de com- prendre les motivations de Picasso face aux arts ap- pliqués. S’agissait-il vraiment de créations distinctes dans le parcours de l’artiste ou plutôt d’expériences engagées pour nourrir les recherches d’un créateur toujours à l’affût de nouveauté dans la construction de son œuvre ? Le cadre de cette journée organisée à l’occasion de l’exposition Picasso céramiste et la Méditerranée m’a conduit à privilégier le travail en terre et à mettre en 1 évidence les créations réalisées à Vallauris chez fig.1 -Femme aux cheveux verts,à l’exposition annuelle de Madoura. Et cette intervention ambitionne plus de Vallauris – 1948. poser des questions introductives à nos débats fig. 2 - Fête donnée en l’honneur de Picasso à Vallauris -1955. d’aujourd’hui que d’apporter des réponses au (Photo André Villers). “Mystère Picasso”. 2 Picasso céraMiste ? l’artisan de Vallauris ces deux photographies (fig. 1 & 2)montrent l’image que Picasso tient à donner de lui dans son expérience vallaurienne. il se présente comme un artisan parmi les autres avec ce stand consacré à ses premières réalisations chez Madoura. L’image de fête fixée par andré Villers exprime quant à elle le rôle d’ambassadeur que Vallauris, avec la complicité de l’artiste, attribue à Picasso pour affirmer le virage programmatique de la cité potière en capitale de la céramique d’artiste. 3 PICASSO CERAMISTE ? céramique d’usage, le pichet, dont l’architecture n’est La question de la fonction pas si éloignée de la construction générale de l’œuvre. Mais ici l’usage est précisément impossible puisque la La question de la fonction est fondamentale dans le pièce n’a pas d’ouverture et donc pas d’orifice verseur. principe des arts appliqués. Picasso intervient sur les formes et les fonctions de l’objet avec une liberté toute nouvelle qui, d’emblée, le situe à part. 3b Décorée comme un vase grec à figures noires, la prosaïque pignate (fig. 3a) évoque certes les cuisines de l’enfance espagnole de Picasso mais se présente bien comme une œuvre d’art que l’on n’imagine pas utilitaire. Par ailleurs, avec son décor, l’ustensile change de statut et devient une œuvre unique. 3a fig. 3b - Hibou - 1955. Tomette à bords arrondis en terre cuite ocre. Décor aux engobes blanc et noir. Collection particulière fig. 3c -Françoise au corsage imprimé- 8 octobre1950. Gazelle en terre cuite rouge chamottée Décor aux engobes noir, blanc et beige Collection particulière fig. 3a -Pignate - 1950. Terre de faïence rose, chamotte, avec fig. 4a & 4b -Faunesse - 1947- 1948 alquifoux à l’intérieur. Décor aux engobes rouge et noir. Terre blanche, éléments tournés et assemblés Hakone (Japon) The Hakone Open-air Museum Décor à l’oxyde sur fond blanc, réserve à la cire, patine, glaçure transparente partielle 3c Collection particulière Autre mutation d’usage de l’utilitaire vers l’artiste, les tomettes (fig. 3b) ne sont pas décorées par Picasso 4a 4b pour construire un décor de sol mais pour être trans- formées en véritables sculptures, notamment lorsqu’il intervient, en complémentarité, sur le recto et le verso. Le portrait de Françoise (fig. 3c) est inscrit dans la forme très particulière d’une gazelle de four. Ici éga- lement, l’objet est utilisé pour et avec ses contraintes de support. S’impose alors la référence aux masques du Fayoum bien plus que le souvenir de l’outil d’en- fournement. La magnifique Faunesse (fig. 4) montre bien comment Picasso joue et se joue de ces références et de cette ambiguïté. L’anse circulaire maintenue sur le dos du personnage évoque évidemment un élément de 4 Les dessins préparatoires (fig. 5a & b)et la céramique PICASSO CÉRAMISTE ? (fig. 5c)du Cabri couché posent la même question. La question de la technique Ici, c’est la direction du bec verseur qui donne le Ces images permettent d’évoquer le rapport de statut de l’œuvre. En retournant délibérément Picasso à la technique de la céramique (fig. 6a,b &c). l’anse et le col du vase plastique, Picasso renonce à tout usage pour affirmer qu’il s’agit d’une sculpture. Et le décor peint insiste sur ce parti pris en évoquant la structure de l’animal, son squelette, plus que sasurface, son pelage. 5a fig. 6a -Picasso peignant leplat oiseau 1957 (Photo David Douglas Duncan). 5b fig. 6b -Picasso peignant un grand plat tauromachique. 1957.. (Photo David Douglas Duncan). 5c fig. 5a & b- Études pourCabri couché 1eroctobre 1947. Mine de plomb sur papier. Collection particulière. fig. 5c -Cabri couché - 1947- 1948. Vase zoomorphe en terre de faïence blanche fig. 6c -Picasso posant Décor aux engobes et aux oxydes. Corps et col des “fossiles” de poisson tournés et assemblés. sur un grand plat - Musée Picasso 1957. (Photo David d’Antibes. Douglas Duncan). 5 7a 8a fig. 8a -Dessins préparatoires pour le grand vase oiseau.1947. Mine de plomb sur papier. Collection particulière. fig. 7a -Picasso 7b 8b dans son atelier fig. 8b - de céramique à Grand vase Vallauris. 1953. oiseau: Chouette (Photo André ou Tête de faune. Villers) 1961. Vase zoomorphe en terre cuite blanche. fig. 7b -Picasso Éléments tournés et Jules Agard et assemblés. chez Madoura, à Décor aux Vallauris engobes et v.1948. (Photo aux oxydes sous Pierre Monciet). couverte partielle. Collection particulière. fig. 7c -Picasso assemblant La Femme à la clef dans l’atelier du Fournas à Vallauris. 1954? . (Photo André Villers). fig. 8c -Études de céramiques : taureaux. 1946. Mine de plomb sur papier. (Collection particulière). 7c 8c Si la plupart des dessins préparatoires, notamment particulièrement pregnante avec le principe de pour les premières œuvres imaginées vers 1946-47, l’assemblage. Ailleurs le geste du peintre paraît bien montrent que d’emblée Picasso a compris les le plus naturel pour l’artiste, la céramique devenant exigences techniques du travail de la terre et des alors un nouveau support avec la forme duquel l’artiste risques de la cuisson, la référence à la sculpture est semble s’amuser. 6 L’intervention du tourneur ne gêne pas Picasso qui y PICASSO CERAMISTE ? voit une organisation déjà éprouvée. Il y a bien La question de la sculpture délégation au lithographe pour les lithographies. Les Parallèlement à l’œuvre en terre liée à l’objet, qu’il formes peuvent d’ailleurs être proposées par Picasso élabore chez Madoura avec le concours d’artisans, mais également élues parmi les références glanées Picasso travaille, dans son atelier du Fournas (fig.7c), dans les magasins de l’atelier. à des sculptures dans lesquelles la terre intervient grâce à des objets ou à des fragments. Renouant avec PICASSO CERAMISTE ? le principe du détournement et de la reconstruction La question de la peinture qu’il avait brillamment utilisé pour la Tête de taureau Cet exemple, tant par le support employé que par la (fig.10c) en 1942, l’artiste bâtit des sculptures d’as- technique utilisée – un dessin aux crayons de couleur fixé sous une glaçure transparente – montre que semblage comme la Femme à la clef (fig.10a & b) Picasso ne considère pas son expérience avec la céra- conçue à partir d’éléments en terre cuite glanés, peut- mique comme un épiphénomène dans son travail et être dans le souvenir lointain du Sarcophage des ses recherches de peinture. époux étrusques qu’il a pu voir au Louvre et qui présente un système de montage assez complexe. 9 fig. 10a -Femme à la clef- 1954. Assemblage d’éléments en terre cuite Collection particulière. fig. 10c -Tête de taureau– 1942. Version bronze. Collection particulière. . fig. 10b -Picasso, Anton Prinner et Rosanjin Kitaoji autour de La Femme à la clef en bronze à Vallauris 1954 ? (photo Masaaki Hirano) fig. 9 -Portrait de Catherine- 14 décembre 1956. Carreau en terre cuite blanche. Décor aux crayons sous glaçure transpa- rente incolore. Collection particulière. Les accidents de la cuisson, l’appétit pour des cuisines techniques nouvelles, voire iconoclastes, sont les moteurs de la création. Pierre Daix a parfaitement compris l’importance de cet enjeu stimulant pour l’artiste qui ne veut pas être une référence vieillissante mais bien s’affirmer comme un créateur provocateur et innovant : J’avais l’impression que le travail de la céramique le passionnait parce qu’il le contraignait à imaginer plus totalement le résultat final, peindre en somme à l’aveugle […]Avec cet enjeu exaltant que, lorsqu’il voyait enfin le résultat, celui-ci était réalisé hors de son contrôle et inratable. Et ces risques ne pouvaient manquer de le provoquer à une tension créatrice encore plus exigeante. 7 PICASSO CERAMISTE ? fig. 11c -Pichet gothique 11c La question de l’édition aux oiseaux - Éditions Madoura 1953. Quand Picasso écrit à Malraux j’ai fait des assiettes, Terre de faïence blanche tournée. on vous a dit ? Elles sont très bien. On peut manger Décor aux engobes. dedans, il semble clairement inscrire sa démarche dans Gravure au couteau. le principe des arts appliqués en assumant l’idée d’une Intérieur sous couverte. Roubaix : La Piscine - Musée céramique d’usage. Cet aveu doit évidemment être d’Art et d’Industrie André considéré avec prudence. Mais le choix de l’édition, Diligent (Dépôt du FNAC). 11a en tirage limité cependant, marque une nouvelle ambiguïté dans la démarche de Picasso. Le recours au multiple peut apparaître, quand Picasso a adhéré très médiatiquement au parti communiste, comme un geste de démocratisation. Cette impression doit évidemment être tempérée car les éditions Picasso diffusées par Madoura, si elles semblent être des Picasso bon marché, restent des objets d’un prix de vente élevé pour beaucoup de références. fig. 11a -Pichet gothique aux feuilles- 1952. Terre de faïence blanche tournée. Décor aux engobes. Gravure au couteau. Inté- Et le choix du tirage limité et numéroté renvoie rieur sous couverte. Vallauris : Musée de la céramique. davantage aux codes du marché de l’art (sculpture et estampe notamment) qu’à ceux des arts appliqués ou du design qui commence alors à s’imposer. Par ailleurs, les jeux que propose Picasso entre le multiple et l’original contribuent à créer le trouble. La forme du pichet gothique (fig.11a) par exemple n’appartient pas à Picasso. Elle a été conçue par Suzanne Ramié à partir d’une référence de la céramique populaire berrichonne et, en quelque sorte, appropriée par Picasso qui la décore de nombreux motifs différents sur des exemplaires originaux uniques ou, dans une forme simplifiée et une taille diminuée, en édition originale, limitée, comme pour le modèle aux oiseaux, à 100 exemplaires (fig.11c). On voit, dans une exposition à valeur clairement politique comme celle de 1948-49 à La Maison de La Pensée Française (fig.11b), animée par le parti communiste, que Picasso présente des exemplaires uniques de cette référence pour s’afficher alors comme potier, comme un ouvrier de la terre. Mais paradoxalement, cet affichage de propagande exclut celui de l’édition démocratique au profit de fig. 11b -Picasso à la Maison de La Pensée Française. 1948-1949. l’exaltation du travail manuel et du geste artistique. 8 PICASSO ORFEVRE ? fig. 12a -Portrait de Jacqueline- 1956. fig. 12b -Portrait de Jacqueline - 1956 ? fig. 12c -Portrait de Jacqueline - 1956. Terre de faïence blanche, Ramié 309. Argent. Collection particulière. Terre de faïence blanche. Décor aux engobes Roubaix, La Piscine (dépôt du FNAC) et glaçure colorée. Collection particulière. Parmi les techniques abordées par Picasso dans le champ de l’artisanat, l’orfèvrerie est très liée à l’expérience de la céramique. La rencontre avec François Hugo (fig.12d) est essentielle pour un travail d’approfondissement de la construction de fig. 12e - Broches. 1967-1970. Or. Roubaix,La Piscine. fig. 12d- Picasso et François Hugo. 1960. volumes et, en traduisant en métal des objets conçus en terre comme les différents grands plats blancs, Picasso confirme l’ambiguïté de sa démarche. Sont alors réunis des gestes et des conventions qui tiennent de la gravure, de la sculpture et du modelage. Ces allers et retours iconoclastes donnent à l’expérience de la terre un rôle de stimulateur par une approche totalement décloisonnée de la création plastique. Les bijoux réalisés comme des pièces uniques pour des bénéficiaires identifiées (Dora Maar (fig.12h), fig. 12f - Compotier ovale. 1960 ?Argent gravé et soudé. Françoise Gilot (fig.12i), Jacqueline Picasso(fig.12j), Collection particulière. 9 fig. 12g - Visage. 1937. Terre cuite gravée et percée fig. 12j - Picasso et Jacqueline. Photo Edward Quinn. Collection particulière. Madame de Lazerge, Louise Leiris…) sont en fait souvent des modelages originaux, parfois transformés en objets précieux avec la complicité du dentiste de l’artiste à Vallauris. Le recours aux objets trouvés que Picasso s’approprie ou détourne, évoque évidemment les méthodes et les codes de la sculpture. PICASSO ET LE TEXTILE La scène Il est difficile d’oublier, dans ce parcours du rapport de Picasso à l’objet et à la technique, l’expérience des arts de la scène. Certes, Picasso n’est pas le seul, parmi les grands artistes du XXe siècle, à avoir contribué à fig. 12h - Dora Maar en faunesse et le minotaure. Bracelet en des productions théâtrales ou chorégraphiques. ivoire gravé. Collection particulière. Fernand Léger, André Derain, Marc Chagall pour ne citer qu’eux, ont également contribué à un autre regard sur la question du costume et du décor scéniques. Picasso a surtout contribué à l’aventure des Ballets russes qui à l’aube du XXe siècle, révolutionne l’art fig. 12i - Françoise Gilot et Paloma. Photo Edward Quinn. 10