Arte Nuevo Revista de estudios áureos II   2015     Université  de  Neuchâtel ARTE NUEVO: REVISTA DE ESTUDIOS ÁUREOS CONSEJO DE REDACCIÓN DIRECTOR: Antonio Sánchez Jiménez (Université de Neuchâtel) SECRETARIO: Adrián J. Sáez (Université de Neuchâtel) MIEMBROS DEL CONSEJO Frederick A. de Armas (University of Chicago) Felipe B. Pedraza Jiménez (Universidad de Antonio Carreño (Brown University) Castilla-La Mancha) Santiago Fernández Mosquera (GIC- Pedro Ruiz Pérez (Universidad de Córdoba) Universidade de Santiago de Compostela) Germán Vega García-Luengos (Universidad Robert Folger (Universität Heidelberg) de Valladolid) Agustín de la Granja (Universidad de Julio Vélez Sainz (Universidad Complutense Granada) de Madrid) Ann L. Mackenzie (University of Glasgow) CONSEJO ASESOR EXTERNO Fausta Antonucci (Università di Roma Tre) A. Robert Lauer (University of Oklahoma) Álvaro Baraibar Echevarría (GRISO- Itzíar López Guil (Universität Zürich) Universidad de Navarra) José Manuel Lucía Megías (Universidad Hugo O. Bizzarri (Université de Fribourg) Complutense de Madrid) Manuel Ángel Candelas Colodrón Emmanuel Marigno (Université de Lyon) (Universidad de Vigo) Fernando Plata Parga (Colgate University) Antonio Cortijo Ocaña (University of California, Gonzalo Pontón (Universitat Autònoma de Santa Bárbara) Barcelona) Christophe Couderc (Université Paris Ouest- Marco Presotto (Universitá de Bologna) Nanterre La Défense) Victoriano Roncero (Stony Brook University) Enrico di Pastena (Università di Pisa) Javier Rubiera (Université de Montréal) Raymond Fagel (Universiteit Leyden) Guillermo Serés (Universitat Autònoma de Francisco Florit Durán (Universidad de Murcia) Barcelona) Luis Galván (GRISO-Universidad de Navarra) Diego Símini (Università del Salento) Jorge García-López (Universitat de Girona) Christoph Strosetzki (Universität Münster) Enrique García Santo-Tomás (University of Luc Torres (Université du Havre) Michigan-Ann Arbor) Alejandra Ulla Lorenzo (University College Rafael González Cañal (Universidad de Dublin) Castilla-La Mancha) Marc Vitse (Université de Toulouse-Le Mirail) Carlos M. Gutiérrez (University of Cincinnati) Thomas Weller (Leibniz-Institut für Luis Iglesias Feijoo (GIC-Universidade de Europäische Geschichte, Mainz) Santiago de Compostela) SUMARIO ARTÍCULOS BALDELLOU MONCLÚS, DANIEL….......………………………………………………. 1 Ficción cercana y sociedad inalterada: la pervivencia de Calderón de la Barca en la literatura popular del siglo XVIII BRIOSO SANTOS, HÉCTOR ………………………………….………………………...23 Los Anteojos de mejor vista y el Cervantes americano: nuevas objeciones a la metodología crítica posmoderna VÉLEZ-SAINZ, JULIO…..……………………………………………………................ 44 Holland’s Holandas: Fabricating Loyalty to the Empire in Quevedo’s El chitón de las tarabillas GARRIDO BERLANGA, M.a ÁNGELES…………….…………….…………………...…62 Estrategias editoriales de un poeta en el Barroco tardío: Enrique Vaca de Alfaro ante su poesía RODRÍGUEZ-GALLEGO, FERNANDO……...………………………………………...….74 Sobre las ediciones de las Obras completas de Calderón de la Barca preparadas por Valbuena Briones RODRÍGUEZ PÉREZ, YOLANDA. ……………..…………………..…………………. 106 El tirano de Holanda: Guillermo de Orange en el discurso español del Siglo de Oro sobre las Guerras de Flandes VARA LÓPEZ, ALICIA. ………………………………………………..….………… 124 De mariposas y fuego: sobre la codificación del proceso amoroso en el universo calderoniano RESTA, ILARIA……………………………….…………………….………………. 144 Cuerpo grotesco y carnavalización en el mito del hombre preñado: El parto de Juan Rana en clave bajtiniana RESEÑAS VOISIN, CAMILLE…………………………………………………………………… 162 Cacho Casal, Rodrigo, La esfera del ingenio: las silvas de Quevedo y la tradición europea. Madrid, Biblioteca Nueva, 2012, ISBN: 978-84-9940-423-3, 272 págs. RODRÍGUEZ MANSILLA, FERNANDO……………………………………………..… 163 Calderón de la Barca, Pedro, La vida es sueño. Edición crítica de las dos versiones del auto y de la loa, ed. F. Plata Parga, Pamplona / Kassel, Universidad de Navarra / Reichenberger, 2012. [Teatro del Siglo de Oro. Ediciones críticas, 184. Autos sacramentales completos de Calderón, 79.] ISBN: 978-3-944244-01-3. 287 pp. SÁNCHEZ JIMÉNEZ, ANTONIO…………………………………..…………………... 166 Crivellari, Daniele, Marcas autoriales de segmentación en las comedias autógrafas de Lope de Vega: estudio y análisis, Estudios de Literatura 119, Kassel, Reichenberger, 2013. ISBN: 978-3-944244-07-5. 440 págs. ZÚÑIGA LACRUZ, ANA……..…………………………………..…………………... 174 García Lorenzo, Luciano (ed.), La madre en el teatro clásico español. Personaje y referencia, Madrid, Fundamentos, 2012. ISBN: 978-84-2245-1269-9. 237 pp. SÁNCHEZ JIMÉNEZ, ANTONIO…………………………………..…………………... 178 Laplana Gil, José Enrique, coord., Lope de Vega. Comedias. Parte XI, 2 vols., Madrid, Gredos, 2013. ISBN: 978-84-89790-00-1. 946 y 1027 páginas. SÁNCHEZ JIMÉNEZ, ANTONIO…………………………………..…………………... 190 Gómez, Jesús, El modelo teatral del último Lope de Vega (1621-1635), Valladolid / Olmedo, Universidad de Valladolid / Olmedo Clásico, 2013. ISBN 978-84-8448-747- 0. 105 páginas. LLAMAS MARTÍNEZ, JACOBO…………………………………..…………………... 197 Matas Caballero, J., Micó, J. M. y Ponce Cárdenas, J. (eds.), Góngora y el epigrama. Estudios sobre las décimas, Madrid / Frankfurt, Iberoamericana / Vervuert, 2013. [Biblioteca Áurea Hispánica, ] ISBN: 285 pp. MASSANET RODRÍGUEZ, RAFAEL…………………………..…..…………………... 202 Molina, Tirso de (fray Gabriel Téllez), Obras completas. Vol.2. Primera parte de Comedias, II. La Villana de Vallecas. El melancólico. El mayor desengaño. Ed. del GRISO. Madrid / Frankfurt, Iberoamericana / Vervuert, 2012. ISBN: 978-84-8489- 647-0 (Iberoamericana) / 978-3-86527-701-5 (Vervuert). 574 pp. NICOLÁS CANTABELLA, ELENA………..…………………………..…..…………... 207 Tirso de Molina (fray Gabriel Téllez), Obras completas. Volumen II. Primera parte de comedias, II. La villana de Vallecas. El melancólico. El mayor desengaño, Arellano. Iberoamericana Vervuert, 2012. ISBN: 978-84-8489-647-0 (Iberoamericana). 978-3-86527-701-5 (Vervuert). 574 páginas. SÁNCHEZ JIMÉNEZ, ANTONIO…..…………………………..…..…………………... 213 Roquain, Alexandre, Más allá del ex libris. Lope de Vega y Mateo Vázquez de Leca. Historia de un libro inédito, Paris, Michel Houdiard, 2014. ISBN: 978-2-35692-111- 6. 131 págs. VARA LÓPEZ, ALICIA…………..…………………………..…..…………………... 218 Rodríguez Cuadros, Evangelina, El libro vivo que es el teatro. Canon, actor y palabra en el Siglo de Oro, Madrid, Cátedra, 2012. ISBN: 978-84-376-3035-9, 334 pp. YVANEZ, VINCENT…………..…………………………..…..……………………... 222 Rodríguez Mansilla, Fernando Picaresca femenina de Alonso de Castillo Solórzano: «Teresa de Manzanares» y «La garduña de Sevilla», Madrid / Frankfurt, Iberoamericana / Vervuert, 2012. ISBN: 978-84-8489-678-4 (Iberoamericana); 978-3- 86527-727-5 (Vervuert) [Biblioteca Áurea Hispánica, 79.] 659 pp. A RTÍCULOS Baldellou 1 FICCIÓN CERCANA Y SOCIEDAD INALTERADA: LA PERVIVENCIA DE CALDERÓN DE LA BARCA EN LA LITERATURA POPULAR DEL SIGLO XVIII Daniel Baldellou Monclús Universidad de Zaragoza Facultad de Historia Moderna y Contemporánea c/ Pedro Cerbuna, 12 50009 Zaragoza [email protected] RESUMEN: El presente artículo analiza desde un punto de vista histórico y literario el fenómeno de la pervivencia de las obras de Pedro Calderón de la Barca a lo largo del siglo XVIII en un formato de pliegos de cordel que fue en consonancia con las numerosas reposiciones teatrales de sus obras. A través del análisis de tres de estas relaciones analizamos la temática y la intencionalidad de estos pliegos para determinar qué circunstancias llevaron a que gozasen de una notable popularidad dentro de la cultura popular española del siglo XVIII. PALABRAS CLAVE: Calderón de la Barca, Pliegos de Cordel, Relación de Comedia, Cultura Popular, Conflictividad Social. ABSTRACT: This article annalyzes both from a historical and literary perspective the survival of Calderón de la Barca´s plays during the 18th Century in chapbook format. Those chapbooks contained parts of his most successful plays which were also continuously performed during the same century. The article analyzes the main subject of some of these plays (chapbooks) in order to determinate the reasons why they became so popular in 18th Century popular culture. KEYWORDS: Calderón de la Barca, Chapbooks, Comedy Abstract, Popular Culture, Social Conflict. La investigación que realizó Roger Chartier sobre el mundo de las publicaciones de la Francia del Antiguo Régimen supuso un antes y un después en el enfoque de los estudios culturales basados en fuentes poco conocidas como los pliegos de cordel. Chartier utilizó estas publicaciones baratas y accesibles al gran público como una forma de llegar a comprender los valores, los temores y las aspiraciones de aquellos a quienes iba dirigido este mercado1. Roger Chartier no fue ni mucho menos el primero en señalar la importancia de la literatura para determinar la mentalidad de los sujetos históricos, sí fue un pionero en 1 Serna y Pons, 2005: 220-228; Chartier, 1992. Arte nuevo, 2, 2015: 1-22 Baldellou 2 cuanto a la valoración de los relatos populares, romances e impresiones de bajo coste que, aunque solían presentar una menor calidad, tenían un mercado mucho más amplio que los costosos volúmenes que normalmente imaginamos al hablar de literatura. El formato de pliego de cordel se enmarcaba dentro de una producción de impresos de bajo coste que facilitaba su producción a gran escala y por lo tanto su máxima distribución. Junto a estos se encuentran también las hojas sueltas, un formato en el que la obra de Calderón contó también con una notable pervivencia2. A lo largo de este artículo sin embargo, vamos a centrarnos en el formato de pliego de cordel como uno de los vehículos de transmisión más importantes de las literatura calderoniana. El pliego de cordel, conocido en España también como Romance de Ciego, consistía en un género ante todo barato. Este formato consistía esencialmente en una hoja de calidad mediocre plegada para formar cuatro caras en la que se escribía un relato, generalmente en verso, a dos columnas. Dicho relato solía venir precedido del título del mismo; el nombre del autor, si es que era conocido y una ilustración que representaba una escena aproximada de lo que se contaba en el pliego a modo de reclamo3. Este soporte literario con un gran arco temático era vendido generalmente de una forma semiambulante, en 1727 los colectivos de ciegos recibieron el derecho privativo de venta de «coplas, la gaceta y otros papeles curiosos»4. Se trataba de una ley similar a la exclusividad de venta de cupones de lotería: un privilegio destinado a atenuar la pobreza de estos invidentes y probablemente como hoy su éxito se debía a la alta demanda del producto. Lejos de ser realmente un monopolio, este tipo de literatura se vendía también en puestos semifijos de ventas conocidos como paradas. El caracter ambulante de la venta permitía que estos «copleros» llevasen su mercancía a pueblos y zonas rurales donde solían ser especialmente bien recibidos por las aristocracias rurales dieciochescas que buscaban una forma de obtener literatura y noticias en zonas donde no llegaban las imprentas y los noticiarios5. 2 Correa, 2003: 43-67. 3 La literatura de cordel cuenta con una notable tradición bibliográfica. La posibilidad de analizar la evolución de la misma debe agradecerse especialmente al interés de diversos autores que se esforzaron en catalogar la producción de este tipo de obras. De entre estos catálogos cabe destacar la obras de Rodríguez-Moñino, 1997, Cordón, 2001 y Marco, 1977. 4 López, 1984: 165-185. 5 François López, 2003: 348-358. Arte nuevo, 2, 2015: 1-22 Baldellou 3 Los adornos o anotaciones en estas publicaciones son escasos, muchos de estos pliegos ni siquiera incluían la fecha de publicación. Su ínfima calidad es una de las razones por la cual no solían tenerse en cuenta en los inventarios de bienes, lo que dificulta su localización. Sin embargo, la abundancia de estas publicaciones y la popularidad de sus argumentos ha conducido a varios profesionales a estudiarlos como la gran fuente de literatura popular española y a su vez un registro de esta cultura popular. Ha sido necesaria la labor de los antropólogos6 para demostrar, mediante la recopilación de cuentos populares, que la literatura popular no se trata de un elemento estanco. Las obras reflejadas en estos pliegos recibían evidentes influjos de la que podríamos llamar «alta literatura» y a la vez influía sobre la misma siendo a menudo la base de famosas obras de teatro como El sombrero de tres picos7. En esta ocasión sin embargo, vamos a centrarnos en el proceso opuesto: el significado de la pervivencia de algunas de las obras de Calderón de la Barca, como ocurrió con otros autores barrocos, en pliegos de cordel publicados en los siglos XVIII y XIX. Los resultados nos conducen a refrendar que el teatro barroco siguió vivo en la cultura popular del XVIII frente al potente empuje dado a la literatura y el arte neoclásico desde los círculos ilustrados; aunque como señaló R. Andioc, sin la masiva aceptación que se venía suponiendo anteriormente8. Un análisis de la historiografía sobre Calderón de la Barca y la literatura de cordel puede conducir a pensar que, hasta hace muy poco, la fusión de ambos era impensable. Las consideraciones negativas que se hicieron de las obras de Calderón son bien conocidas. La plena reivindicación de este autor llegó lentamente a lo largo de las últimas décadas de la mano de filólogos, historiadores y eventos teatrales entre los que cabe destacar a Felipe Pedraza y la escuela que se desarrolló a partir del Festival de Almagro y los grupos participantes9. La animadversión que los neoclásicos del XVIII tenían contra este autor como un elemento antipático, dogmático y mayor representante de la Contrarreforma fue una postura ampliamente defendida durante muchos años hasta su reciente reivindicación10. Arellano planteó cómo a menudo se ha confundido la 6 James Taggart, 1990. 7 Este pliego puede encontrarse conservado en el fondo antiguo de la British Library, véase el catálogo de H. G. Whitehead, 1997. 8 Díez-Borque y Alcalá Zamora, 2004: 139-159. Andioc, 1987 y 1996. 9 Pedraza Jiménez, 2006. 10 Arellano, 2001: 3-18. Arte nuevo, 2, 2015: 1-22 Baldellou 4 presencia de lo divino en Calderón como la ausencia de la tragedia, la incapacidad de plantear un sentido trágico de la existencia ya que en última instancia la salvación divina llegaba. Por otra parte, la imagen de Calderón como el autor de un teatro sobrio y fuertemente religioso parece hacerlo impropio de un género tan tachado como vulgar y de baja estofa como era la literatura de cordel. Para comprender la diversidad temática de estos pliegos de cordel, así como las razones por las que intelectuales de varias épocas las condenaron como perversas, hay que analizar el motivo por el que fueron impresos. Puede parecer de perogrullo decirlo, pero las temáticas de los pliegos eran ni más ni menos que aquellas que se vendían bien: hagiografías, sucesos, romances famosos y en general todo aquello con lo que el público pudiera identificarse11. Las temáticas de estos libros son muy similares a las señaladas por Chartier para la Biblioteca Azul francesa o por Susan Pedersen para los Chapbooks británicos12. Leídos a menudo en voz alta, los romances de ciegos se convirtieron en noticieros que contaban hechos históricos o rocambolescos que llamaban la atención del gran público. La profunda religiosidad popular se veía satisfecha con la impresión de numerosas hagiografías, historias pías o adaptaciones de relatos bíblicos y los problemas cotidianos se veían reflejados en los relatos de enredos o incluso mitos de caracter erótico como las tentadoras reinas moras o las mujeres que se convertían en hombres. Son este tipo de relatos más impíos los que con más dureza criticaban los ilustrados hasta el punto en que se llegó a prohibir la impresión de este tipo de pliegos de cordel. La orden quedó recogida en el compendio legal español, pero su aplicación fue aparentemente nula13. Por otra parte, las críticas de los ilustrados se alternan entre la baja catadura moral de estos pliegos y su amplisíma distribución, escandalizándose especialmente por su uso para la enseñanza de las primeras letras en los colegios, una queja que ya inició Lope de Vega, mantuvo Campomanes y compartió el propio Menéndez Pidal14. 11 Alvar, 1974: 12-20. 12 Chartier, 1992. 13 Arroyo Almaráz, 2008. 14 Menéndez Pidal fue uno de los primeros autores que plantearon la relevancia, aunque fuese en negativo de la literatura popular distribuída en forma de Romances de Ciego. Este autor la comparó con la canción ambulante de los juglares medievales, incidiendo en su caracter de lectura oral y distribución itinerante. Por otra parte en su crítica cita a todos aquellos que se quejaron de el uso de estos sencillos textos en la enseñanza de primeras letras: Menendez Pidal, 1968: 249. Arte nuevo, 2, 2015: 1-22